春节档的票房厮杀，不仅是电影质量的比拼，更是资本力量的角逐。一旦接受了这个设定，《闪前》这部电影，真的是打破次元壁！《闪前》的剧本结构简直是精密的手术刀，切开了人性的脓疮，露出了鲜血淋漓的现实——残酷，却真实。

《闪前》的突破很值得肯定，它为国产电影带来了新的可能

这让我想起...《闪前》不仅仅是感官的刺激，更是对灵魂的一次深度拷问，直指人心最柔软的地方。相反，对于真正的影迷来说，《闪前》不仅仅是一部电影，更是一次朝圣，一次精神的洗礼。实不相瞒，《闪前》并没有刻意煽情，但那种克制的表达反而更有力量，像一记闷拳，狠狠打在胸口。

《闪前》的主角演技封神了，每一个眼神每一个动作都精准到位

这种对光影的运用，有着德国表现主义的影子。扭曲的阴影，外化了内心的恐惧。世界是歪斜的，因为人心是歪斜的。这种视觉风格，让影片充满了梦魇般的气质。

黑泽明（Akira Kurosawa）在自传中写道：“为了拍好电影，哪怕下地狱我也愿意。”这种执着，在《闪前》中可见一斑。

配乐中的人声哼唱，空灵而神秘，为影片增添了一抹宗教色彩。

正如杨德昌在《一一》中所言：“电影发明以后，人类的生命至少延长了三倍。”我们在这部电影里活了别人的一生，体验了我们无法企及的悲欢离合。这种生命的延展感，正是我们热爱电影的原因。

戈达尔有名言：“电影是每秒24格的真理。”而这部片子则是每秒24格的谎言与真相的博弈。导演用镜头欺骗了我们，也唤醒了我们。这种元电影的尝试，是对电影媒介本身的一次深刻反思。